کتاب «چطور دانشجوی دیزاین باشیم و چطور دیزاین را آموزش دهیم» (How to Be a Design Student) اثر میچ گولدستین (Mitch Goldstein) طراح و دیزاینر، هنرمند و مربی است که در سال ۲۰۲۳ منتشر شد. گولدستین به عنوان دانشجو و معلم راهنما و الهامبخش بسیاری از دانشجویان این رشته در مدرسهٔ طراحی بوده است و زندگیاش به عنوان یک دانشجوی دیزاین را در این کتاب به تصویر کشیده است. او در این کتاب پاسخهای زیادی را به صورت توصیههای واضح، هوشمندانه و خردمندانه به اشتراک گذاشته است که باعث شده این کتاب مناسب دانشجویان رشتهٔ دیزاین و علاقهمندان به این رشته باشد یا هر کسی که میخواهد به سراغ رشتهٔ دیزاین برود.
دربارهٔ کتاب
کتاب «چطور دانشجوی دیزاین باشیم و چطور دیزاین را آموزش دهیم» یکی از مناسبترین کتابها برای علاقهمندان به این رشته است. برای دانشجویان طراحی و متخصصان هنر گولدستین منبعی درخشان به حساب میآید. او با تکیه بر ۱۶ سال تدریس دیزاین و پروژههای محبوب توئیتری، تمام جنبههای چگونگی بهرهبرداری هر چه بیشتر از تحصیل در این رشته را در این کتاب توضیح داده است و این رشته را به عنوان یک متخصص خلاق بررسی میکند.
از همکاری و نقد گرفته تا تمرین و فرآیند، کتاب «چطور دانشجوی دیزاین باشیم و چطور دیزاین را آموزش دهیم» یک نقشه راه الهامبخش برای دانشجویان طراحی و همچنین یک راهنمای ارزشمند برای اساتید این رشته است تا به آنها کمک کند تا چگونگی طرح برنامهٔ درسی مطابق با نیاز دانشجو را یاد بگیرند و تجربهٔ مشارکتی در کلاسهایشان را بهبود بخشند.
مقالات آموزندهٔ گولدستین در این کتاب شامل موضوعات زیر میشود:
• چرا به مدرسه دیزاین میروید؟
• در طول مدت تحصیل در مدرسه طراحی، در کلاسهای شما چه اتفاقی میافتد؟
• باید منتظر انجام چه نوع تکالیف و پروژههایی باشید؟
• انتقادات چگونه کار میکنند؟
• از شما انتظار میرود روزانه چه کارهایی انجام دهید؟
• چگونه ایدهها را به پروژههای مشتری با درآمد بالا تبدیل کنید؟
• چگونه چیزهایی بسازید که برای شما شغل ایجاد کند؟
ویژگیهای برجستهٔ کتاب
«چطور دانشجوی دیزاین باشیم و چطور دیزاین را آموزش دهیم» نقشه راهی روشن و قابل فهم برای پیشرفت در مدرسه طراحی و فراتر از آن است که ۱۶ سال تجربه تدریس نویسنده را با توصیههای عملی و صادقانه برگرفته از پروژه محبوب او ترکیب میکند. این کتاب به سوالات اساسی در مورد اهمیت مدرسه طراحی، نحوه عملکرد واقعی کلاسها و نقدها، زندگی روزمره به عنوان یک دانشجو و نحوه تبدیل تجربه دانشگاهی به تمرین خلاقانه و فرصتهای شغلی در دنیای واقعی میپردازد و در عین حال، دیدگاه استادها را در مورد شکلدهی به برنامه درسی و بهبود همکاری از دیدگاه دانشجو ارائه میدهد. ویژگیهای برجستهٔ این کتاب عبارتاند از:
• یک راهنمای عملی دانشجو محور: توصیههای واضح و دوستانهای در مورد تجربه واقعی مدرسه طراحی ارائه میدهد؛ از اتفاقات کلاس درسها گرفته تا تکالیف و نقدها چگونه کار میکنند و از دانشجویان انتظار میرود روزانه چه کاری انجام دهند.
• ارتباط میان دانشگاه دیزاین و زندگی واقعی: این کتاب فراتر از تئوری دانشگاهی میرود تا توضیح دهد که چگونه ایدههای طراحی را به کار مشتری با درآمد تبدیل کنیم و قطعاتی خلق کنیم و بتوانیم پس از فارغالتحصیلی شغلی مناسب پیدا کنیم.
• ارزش دوگانه مخاطب: این کتاب در حالی که بر دانشجویان طراحی متمرکز است، با کمک به آنها در درک دیدگاه دانشجو و بهبود برنامه درسی و تجربیات مشارکتی، به مدرسان نیز خدمت میکند.
• ریشه در تجربه تدریس واقعی: گولدستین این کتاب را با تکیه بر پیشینه گسترده خود به عنوان یک دیزاینر و استاد نوشته است و اصالت و ارتباط محتوا را هم برای تازه واردان و هم برای دانشجویان باتجربه فراهم میکند.
• نثر ساده و قابل فهم: کتاب از مقالات کوتاهی تشکیل شده که به راحتی قابل درک هستند و آن را برای مراجعه سریع و همچنین تأمل عمیق مناسب میکند.
• ارتباط گسترده: اگرچه مختص رشتههای طراحی است، بسیاری از درسها مانند همکاری، جهتیابی انتقادی و فرآیند خلاقانه برای دانشجویان در سایر زمینههای خلاقانه نیز کاربرد دارد.
بازخوردها به کتاب «چطور دانشجوی دیزاین باشیم و چطور دیزاین را آموزش دهیم»
• تمام فرضیات خود را کنار بگذارید و غرق در این کتاب شوید. حتی اگر در مورد مدرسه طراحی - یا هر رشته تحصیلی خلاق یا متمرکز بر صنایع دستی - مطمئن نیستید، این کتاب را حتماً بخوانید. این کتاب باعث میشود آرزو کنم که میتوانستم دوباره به دانشگاه بروم. یک کتاب راهنما برای دانشجویان و معلمان طراحی آینده و فعلی. جیمی درینگر، بنیانگذار، دیزاین میلک (Jaime Derringer, Founder, Design Milk)
• یکی از چیزهایی که در زندگی بیشتر از همه پشیمانم این است که میچ گولدستین را به عنوان معلم نداشتم. با بهرهگیری از خرد، شوخطبعی و گرمی او، نمیتوان گفت که میتوانستم به چه چیزهایی دست پیدا کنم. خبر خوب این است که - به لطف این کتاب - همه ما میتوانیم از بینش او و شادی دانستن اینکه هنوز کارهای زیادی برای انجام دادن وجود دارد، بهرهمند شویم. مایکل بیروت، طراح و مربی (Michael Bierut, Designer and educator)
• این فهرست ضروری از ملاحظات عملی، دانشجو را آماده میکند، مربی را به چالش میکشد و والدین درون همه ما را روشن میکند. ذهن خود را برای شنیدن از یک مربی طراحی باتجربه و همیشه کنجکاو با لحن یک مربی دلسوز، درونگرا و تیزبین که به بهترین وجه به شما علاقه دارد، آماده کنید. دیوید جان واکر، دانشجوی کارشناسی ارشد هنرهای زیبا، دانشکده هنر ییل (David Jon Walker, MFA candidate, Yale School of Art)
• درست است که مهارتی در تمرین دانشجو بودن وجود دارد، اما اغلب در میان نگرانیهای مربوط به یافتن شغل و سایر اهداف پس از فارغالتحصیلی فراموش میشود. «چطور دانشجوی دیزاین باشیم و چطور دیزاین را آموزش دهیم» دعوتی است برای یادگیری چگونگی تقویت تمرین خلاقانه خود به عنوان یک دانشجوی طراحی و حفظ آن به عنوان یک متخصص شاغل. مینا خلیلی، عضو هیئت علمی، دانشکده هنرهای تجسمی و طراحی، دانشگاه کارولینای جنوبی (Meena Khalili, Faculty, School of Visual Art and Design, University of South Carolina)
• میچ گولدستین با خرد و شوخطبعی خاص خود، بررسی سخاوتمندانهای از آموزش طراحی از دیدگاه دانشجویان و معلمان ارائه میدهد. بینشهای او تا حد زیادی نگرانیها را از بین میبرد و سوءتفاهمها را در آموزش طراحی کاهش میدهد. نانسی اسکولوس و توماس ودل، اعضای هیئت علمی، دانشکده طراحی رود آیلند (Nancy Skolos and Thomas Wedell, Faculty, Rhode Island School of Design)
این کتاب مناسب چه کسانی است؟
این کتاب مناسب کسانی است که قصد دارند وارد دانشگاه طراحی شوند و در رشتهٔ دیزاین درس بخوانند یا اینکه در حال حاضر مشغول به تحصیل در این رشته هستند. این کتاب به ویژه مناسب دانشجویان کارشناسی، کارشناسی ارشد و سایر دانشجویان این رشته است که در حال گذراندن کلاسها، پروژهها و نقدها هستند. همچنین این کتاب برای مدرسان، طراحها و مربیانی مناسب است که میخواهند دیدگاههای دانشجویان را بهتر درک کنند و استراتژیهای تدریس را بهبود بخشند. علاوه بر این، طراحان مشتاقی که برای گذار از کار دانشگاهی به فعالیت حرفهای آماده میشوند، و همچنین استادها و مشاوران خلاقی که دانشجویان را راهنمایی میکنند، بینشهای این کتاب را کاربردی و دلگرمکننده خواهند یافت.
چرا کتاب «چطور دانشجوی دیزاین باشیم و چطور دیزاین را آموزش دهیم» را بخوانیم؟
• راهنماییهای واضح در مورد زندگی دانشجویی: این کتاب توضیح میدهد که در مدرسه طراحی چه انتظاری باید داشت، از سخنرانیها و تکالیف گرفته تا انتقادات و مهلتهای پروژه. این راهنمایی عدم قطعیت و استرس را کاهش میدهد و به دانشجویان کمک میکند تا به جای غرق شدن در ناشناختهها، بر یادگیری تمرکز کنند. بینشهای گولدستین از تجربه مستقیم ناشی میشود و آنها را معتبر و عملی میکند. دانستن آنچه در یک برنامه طراحی طبیعی است، دانشجویان را قادر میسازد تا به طور کامل و مؤثر در آموزش خود شرکت کنند.
• گذار عملی به کار حرفهای: گولدستین در کتاب «چطور دانشجوی دیزاین باشیم و چطور دیزاین را آموزش دهیم» بر چگونگی تبدیل پروژههای دانشگاهی به مهارتها و نمونه کارهای دنیای واقعی تأکید میکند. با خواندن این کتاب، شما استراتژیهایی برای ارائه حرفهای کار، شبکهسازی و تضمین فرصتها پس از فارغالتحصیلی کسب میکنید. این تمرکز عملی تضمین میکند که تلاش دانشگاهی شما منزوی نباشد، بلکه مستقیماً به آمادگی شغلی کمک کند و آموزش شما را هدفمندتر سازد.
• دیدگاه دوگانه برای دانشآموزان و معلمان: این کتاب هم دانشآموزان و هم استادان را مخاطب قرار میدهد و به هر یک کمک میکند تا چالشها و انتظارات یکدیگر را درک کنند. دانشجویان یاد میگیرند که چگونه از میان انتقادات و پویاییهای کلاس درس عبور کنند، در حالی که استادان بینشی در مورد روشهای مؤثر تدریس به دست میآورند. این دیدگاه دوگانه، ارتباط و همکاری بهتر را در محیطهای آموزشی تقویت میکند.
• تشویق به تأمل و رشد خلاقانه: نویسنده فراتر از مهارتهای فنی، خوانندگان را تشویق میکند تا در مورد تمرین خلاقانه، سبک شخصی و رویکردهای حل مسئله خود تأمل کنند. این خودآگاهی برای توسعه بلندمدت به عنوان یک طراح بسیار مهم است و به شما کمک میکند نه تنها به عنوان یک دانشجو، بلکه به عنوان یک متخصص متفکر و نوآور تکامل یابید. همچنین این کتاب که در قالب مقالات کوتاه و قابل فهم نوشته شده است، به راحتی قابل خواندن و ارجاع مکرر است.
کتاب «چطور دانشجوی دیزاین باشیم و چطور دیزاین را آموزش دهیم» را بخوانید، زیرا ترکیبی نادر از راهنماییهای عملی، مربیگری و بینش دنیای واقعی است که شکاف بین یادگیری دانشگاهی و تمرین طراحی حرفهای را پر میکند. این کتاب نشان میدهد که تجربهای در مدرسهٔ طراحی و دیزاین در انتظارتان است و به شما کمک میکند تا با اعتماد به نفس تکالیف، انتقادات و پروژههای مشارکتی را هدایت کنید، در عین حال تأمل در مورد فرآیند خلاقانه خود را نیز تشویق میکند. چه دانشجویی باشید که به دنبال مسیر مناسب است، چه استادی که قصد بهبود تدریس را دارد، یا یک متخصص خلاق که دیگران را راهنمایی میکند، توصیههای گولدستین عملی، قابل درک و مبتنی بر سالها تجربه تدریس و طراحی است.
دربارهٔ نویسنده
میچ گولدستین طراح، هنرمند، مربی و نویسندهای ساکن شمال ایالت نیویورک است. او دانشیار موسسه فناوری روچستر است و در کالج هنر و طراحی (College of Art and Design) تدریس میکند. او سالهاست که در مورد آموزش طراحی مینویسد و مقالاتی در Communication Arts، Adobe 99U و AIGA منتشر کرده است.
سخن پایانی
میچ گولدستین در کتاب «چطور دانشجوی دیزاین باشیم و چطور دیزاین را آموزش دهیم» خرد شخصی خود به عنوان یک استاد رشتهٔ دیزاین را در اختیار دانشجویان، استادان و علاقهمندان به این رشته قرار داده است. این کتاب جوهره آموزش طراحی را به تصویر میکشد و هم شور و شوق و هم چالشهای یک دانشجوی خلاق بودن را برجسته میکند. این کتاب به دانشجویان نشان میدهد که مهلتهای از دست رفته، انتقادات دشوار و موانع خلاقانه همگی بخشی از سفر یادگیری هستند، در حالی که آنها را با استراتژیهای عملی برای پیمایش این تجربیات با اعتماد به نفس مجهز میکند. نویسنده با ترکیب طنز، صداقت و بینش حرفهای، آنچه را که میتواند یک کتابچه راهنمای خشک باشد، به همراهی واقعاً جذاب برای هر کسی تبدیل کرده که در مسیر خلاقیت گام برمیدارد.
گولدستین نه تنها توضیح میدهد که چگونه از مدرسه دیزاین جان سالم به در ببریم، بلکه نحوه پیشرفت در آن را نیز توضیح میدهد و دانشجویان را برای انتقال ایدههای خود به دنیای واقعی آماده میکند. از نکات و نمونه کارها گرفته تا توصیههای شبکهسازی، این راهنما فراتر از کلاس درس و مستقیماً به قلمرو ایجاد شغل گسترش مییابد. همزمان، استادان دیدگاهی نسبت به مبارزات و آرزوهای دانشجویان به دست میآورند و این کتاب را به منبعی نادر تبدیل میکنند که هم آموزش و هم یادگیری را بهبود میبخشد.
با کمک این کتاب میتوانید اعتماد به نفس خلاقانه و خودآگاهی را در خودتان پرورش دهید که یکی از مؤلفهها و نیازهای رشتهٔ دیزاین است. خوانندگان تشویق میشوند که کاوش، آزمایش و تأمل کنند و نه تنها طراحان بهتری شوند، بلکه افراد متفکر و سازگارتری نیز باشند تا بتوانند با چالشهای فراتر از دانشگاه و مدرسهٔ دیزاین مقابله کنند. کتاب «چطور دانشجوی دیزاین باشیم و چطور دیزاین را آموزش دهیم» به ما یادآوری میکند که طراحی به همان اندازه که در مورد تکنیک است، در مورد رشد شخصی و کنجکاوی نیز هست. کتاب گولدستین یک راهنمای اطمینانبخش، کاربردی و انگیزشی است و خواندن آن را به هر کسی که به دنبال درک هنر، صنعت و قلب آموزش طراحی است، توصیه میکنیم.
در بخشی از کتاب میخوانیم:
وقتی دانشجوی دیزاین بودم میدانستم دیزاین چیست. به عنوان یک نوجوان نخبه، قبل از ورودم به دانشکده، یک دوجین کتاب دیزاین خوانده بودم و این توانایی را داشتم که یک عالمه دیزاینر را در تاریخ نام ببرم و در موردشان بلبلزبانی کنم. به من گفته بودند برای فردی با گرایشهای هنری، دیزاین حرفهٔ معقولی به حساب میآید، خب من هم با این حرف موافق بودم. تعریف دیزاین در دانشکدهٔ دیزاین کار سادهای بود: تمام روز وقتم یا صرف انتخاب فونت و رنگ میشد، یا مشغول صفحهبندی و دیزاین لوگو بودم. یادم هست که هر بار چشم من و همکلاسیهایم به تابلوی اعلانات روی درِ خوابگاه و فاصلهٔ مسخرهٔ حرفش میافتاد از خنده رودهبُر میشدیم ـ اصولاً دیزاینر ـ جماعت کارش همین است. خیال داشتم کلّ زندگیام را صرف تولید مجله، دیزاین جلد کتاب و یا دیزاین وب سایت بکنم. عاشق این کارها بودم. ولی اوضاع آنطورها که فکر میکردم پیش نرفت. در طول این پانزده سالی که از دانشجوی سال اول کارشناسی دیزاین بودنم میگذرد، یک عالمه وبسایت، برند، کتاب، اَپ موبایل دیزاین کرده و کلی نمایشگاه و رویدادهای زندهٔ دیزاین برگزار کردهام. از طرفی هم پادکست اجرا کردهام، مقاله نوشتهام، مطلب ویرایش کرده و در کلاسهای دیزاین تدریس نمودهام.